Mini handpan Sol menor 9 notas
Mini handpan Sol menor 9 notas
Mini handpan Sol menor 9 notas
Mini handpan Sol menor 9 notas
Mini handpan Sol menor 9 notas
Mini handpan Sol menor 9 notas
Accesorios de handpan incluidos - soporte, funda, baquetas, protector de borde y pegatinas de notas

Mini handpan Sol menor 9 notas

1.179 €
O en 3 plazos de 393 € con
  • Hecho a mano en Europa
  • Medidas: Ø 45 × 21 cm, 3 kg
  • Incluye funda protectora, soporte y baquetas
  • Devolución en 30 días y 2 años de garantía
Muestra de sonido 0:00 0:00
Frecuencia:440 Hz
Entrega antes del en 9-11 días laborables
American Express Apple Pay Google Pay KlarnaMastercard PayPalVisa

Contenido del paquete

  • Funda protectora Funda protectora 129,99 € 0 €
  • Baquetas Baquetas 19,99 € 0 €
  • Cinta protectora Cinta protectora 69,99 € 0 €
  • Soporte para handpan Soporte para handpan 78 € 0 €

Accesorios por valor de 297,97 € ¡incluidos!

Descripción

Mini handpan en Sol menor con 9 notas 

Un handpan en Sol menor de 45 cm de diámetro: afinado más grave que los instrumentos habituales en Re y alrededor de un tercio más ligero que un modelo de tamaño completo. Nueve notas, afinadas a mano, en plata u oro.

Sol menor: más grave y más terroso

La mayoría de los handpans están en Re menor. Sol menor queda por debajo y da al sonido más cuerpo y una resonancia final más serena. En la terapia de sonido se prefiere este registro, porque el tono no tanto se oye como se siente en el cuerpo. Más en nuestra colección Handpan Sol menor.

45 cm en lugar de 53: qué cambia en el día a día

La diferencia parece pequeña, pero en el uso no lo es: unos 3 kilos en lugar de 4 o 5, y un diámetro que todavía descansa cómodamente sobre las piernas y cabe en cualquier funda estándar. En sonido sigue siendo un instrumento completo: cada campo tonal se afina a mano por separado y el tono se proyecta. Solo el registro es, en conjunto, algo más agudo.

Plata u oro

Dos acabados, la misma fabricación, el mismo sonido. La elección es puramente estética.

Para quién es este modelo

Como segundo instrumento para viajar, como instrumento más ligero para visitas a domicilio en terapia de sonido, o para músicos a los que un instrumento de tamaño completo les resulta demasiado voluminoso. Todos los modelos en nuestra colección Nuestros handpans.

Qué incluye

  • Handpan, afinado a mano y con sonido comprobado
  • Funda protectora acolchada valorada en 129,99 €
  • Par de baquetas de precisión valorado en 19,99 €
  • Protector de borde trenzado valorado en 69,99 €
  • Soporte para handpan valorado en 78,00 €

Accesorios por un valor total de 297,97 €, sin coste adicional. Lo desembalas y puedes tocar al momento.

Ficha técnica

  • Marca: Resonance
  • Tipo de instrumento: Mini handpan (también llamado hang drum)
  • Material: Acero afinado a mano con recubrimiento protector de color
  • Color: Plata u oro (a elegir)
  • Diámetro: 45 cm (formato compacto)
  • Altura: 21 cm
  • Peso: 3 kg
  • Afinación: Sol menor
  • Diapasón: 440 Hz o 432 Hz, a elegir
  • Número de notas: 9 notas
  • Indicado para: Adultos y jóvenes, mujeres y hombres, se puede tocar sin conocimientos musicales previos

Hecho a mano: pueden darse pequeñas variaciones de tamaño, tono de color y acabado, señal de un auténtico trabajo artesanal.

Por qué Resonance

Cada instrumento se reafina a mano antes del envío y se comprueba su sonido de forma individual. Envío asegurado con seguimiento. Devolución en 30 días. Si tienes dudas sobre qué elegir, puedes contactar con nosotros antes y después de la compra.

¿Qué afinación me conviene?

Lo decisivo no es qué escala suena mejor sobre el papel, sino cuál te emociona al escucharla. Las afinaciones menores suelen transmitir calidez e introspección; las mayores, más apertura y luminosidad. Por eso, escucha con calma la muestra de sonido del modelo que te gusta. Si quieres tocar con otros instrumentos, 440 Hz es la opción más sencilla.

¿Puedo tocar sin conocimientos previos?

Sí. Las notas de un handpan están afinadas para que cualquier secuencia suene armoniosa. No necesitas partituras ni clases: empieza con pocas notas y ritmos sencillos. La pequeña guía que acompaña a la elección de notas te indica cuántas notas te convienen.

Hablan de nosotros

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Resonance Handpan
Por qué Resonance

Hecho a mano en Europa, revisado por Resonance

Cada handpan se martillea a mano, se afina de oído nota a nota y se comprueba su sonido antes del envío. Como empresa suiza, apostamos por el cuidado y la fiabilidad, y se oye desde el primer golpe.

Resonance Handpan
Para tu tranquilidad

Unos minutos y el día queda atrás

En un handpan no hay notas equivocadas: sin partituras, sin conocimientos previos. Basta un golpe para que el torbellino de pensamientos se calme.

Customer Reviews

Overall rating: 4.6 / 5 from 36 reviews.

Customer photo review of Mini-Handpan G-Moll 9 Noten

An einem Samstag ohne Pläne setzte ich mich nur hin, um eine Tonfolge auszuprobieren. Eine Stunde später hatte ich drei Variationen entwickelt. Ich nahm mir die Zeit, sie einzeln aufzunehmen. Am nächsten Tag verband ich sie zu einer einzigen Improvisation. Ich bin stolz auf dieses kleine Stück, das so mühelos entstanden ist.

Customer photo review of Mini-Handpan G-Moll 9 Noten

Während eines Regenschauers improvisierte ich zum Rhythmus des Regens. Die Aufnahme auf meinem Handy ist nicht perfekt, aber ich höre sie mir gern an.

Customer photo review of Mini-Handpan G-Moll 9 Noten

Unter der Dusche kam mir eine Melodie, die ich direkt danach wiederfinden konnte. Ich nahm sie auf, bevor sie mir entglitt.

Customer photo review of Mini-Handpan G-Moll 9 Noten

Meine Mutter probierte zum ersten Mal gemeinsam mit mir ein Motiv aus. Innerhalb weniger Minuten fanden wir einen gemeinsamen Rhythmus.

Customer photo review of Mini-Handpan G-Moll 9 Noten

Unter einer warmen Lampe gefallen mir die Reflexe meiner goldenen Oberfläche besonders gut.

Am Morgen spiegelt meine silberne Oberfläche sanft das Fenster wider. Dieser Moment ist für meine Augen genauso beruhigend wie für meine Ohren.

Inzwischen lasse ich meinen Kaffee kalt werden, während ich ein paar Noten spiele.

Auch nach mehreren Versuchen bleiben für mich einige Noten schwach und schwer hervorzubringen. So sehr mit meinem Spiel kämpfen zu müssen, macht mir fast keine Freude.

Je nach meiner Position schwankt die Klarheit stärker, als mir lieb ist. Ich muss mich oft neu ausrichten, um einen gleichmäßigen Klang zu erhalten. Wenn ich den richtigen Winkel finde, macht die Session wirklich Freude. Ich würde allerdings lieber nicht so häufig daran denken müssen.

Vor einer kleinen Gruppe spielte ich meine erste vollständige Komposition. Mein Herz schlug schnell, dann übernahmen meine Hände.

Wenn ich einen bildschirmfreien Abend brauche, entscheide ich mich fast immer für diese Handpan.

Nach einer intensiven Session ermüden meine Handgelenke recht schnell. Deshalb verkürze ich meine Übungen, was für das Ausdauertraining weniger ideal ist.

Das Motiv, das in meinem letzten Urlaub entstand, spiele ich oft wieder. Es versetzt mich sofort zurück in diese Stimmung.

Mit meiner goldenen Oberfläche lasse ich das Instrument gern sichtbar stehen, auch wenn seine Pflege etwas Aufmerksamkeit verlangt.

Auf meiner Version mit 432 Hz empfinde ich beim Spielen allein eine wunderschöne Sanftheit. In der Gruppe muss ich dagegen lange zuhören, bevor ich meinen Platz finde. Diese Anpassung schränkt meine Spontaneität etwas ein. Mit meinen ruhigen Sessions bin ich trotzdem glücklich.

Vor dem Schlafengehen spiele ich eine langsame Phrase und lasse danach die Stille vollständig zurückkehren.

Die leisen Passagen genieße ich, doch sobald ich mehr Intensität suche, geht schnell die Klarheit verloren. Meine Einschätzung hängt deshalb davon ab, welchen Stil ich spiele.

Bei einem Aperitif wartete ich auf einen ruhigen Moment, bevor ich zu spielen begann. Einige unterhielten sich leise weiter, andere setzten sich um mich herum. Ich fühlte mich frei, jederzeit aufzuhören, ohne ein Stück beenden zu müssen. Diese Ungezwungenheit machte den Moment sehr natürlich.

Ich habe meine silberne Oberfläche an einem Fenster fotografiert. Die wechselnden Reflexe passen gut zur sanften Stimmung meiner Sessions.

Oft schließe ich die Augen, um den Abstand zwischen zwei Anschlägen besser zu spüren.

Auch wenn ich woanders übernachte, finde ich zu meinen musikalischen Gewohnheiten zurück.

Endlich gelang mir der rhythmische Loop, mit dem ich seit einer Woche gekämpft hatte. Dieser kleine Erfolg gab mir unglaublich viel Energie.

Sie ist mir ans Herz gewachsen.

In meinem Studio ist wenig Platz für Instrumente. Trotzdem habe ich eine Ecke geschaffen, in der ich spielen kann, ohne alles umzustellen. Dank des kleinen Formats lässt sich dieses Ritual leicht in den Alltag integrieren. Selbst zwischen zwei Terminen setze ich mich für fünf Minuten hin. Dass sie so unkompliziert griffbereit ist, hilft mir wirklich, regelmäßig zu spielen.

Die Klangfarbe ist geschlossener, als es meinem Geschmack entspricht. Trotz meiner Versuche bleibt das Ergebnis zu matt, und ich bin enttäuscht.

Nach dem Joggen setzte ich mich noch außer Atem vor die Handpan. Mit weit auseinanderliegenden Anschlägen folgte ich meiner Atmung. Nach und nach beruhigte sich der Rhythmus meines Körpers. Ich hätte nicht gedacht, dass ich so lange sitzen bleiben würde. Dieser Übergang hilft mir inzwischen, meine Trainingseinheiten ausklingen zu lassen.

Wenn mir die Präzision fehlt, klingen meine hohen Töne manchmal zu trocken. Sobald ich die Finger lockerer lasse, wird der Klang wieder angenehm.

Ich bin restlos begeistert.

Bei einem Besuch meiner Großeltern wollte ich etwas Musik mitbringen. Ich setzte mich neben ihre alte Uhr. Ihr Ticken fand seinen Weg in meinen Rhythmus. Mein Großvater hörte etwas Wiegenliedhaftes darin, obwohl ich einfach nur improvisierte. Diese Erinnerung verleiht dem Instrument für mich einen besonderen Wert.

Die silberne Oberfläche wirkt für mich schlicht und ist jeden Tag schön anzusehen.

Wenn ich nervös bin, beschleunigt sich mein Tempo ganz von selbst. Dann werde ich bewusst langsamer, bis ich spüre, wie mein Körper diesem Rhythmus folgt.

Seit meiner Schulzeit hatte ich kein Instrument mehr angerührt. Schon in der zweiten Session fühlte ich mich wieder wie ein Musiker.

Zu Hause lege ich sie auf einen kleinen Couchtisch und setze mich auf den Boden. In dieser Position kann ich die Schultern gut entspannen. Ich beginne mit einem gleichmäßigen Rhythmus und lasse dann aus Fehlern neue Abzweigungen entstehen. Manche davon sind zu meinen besten Motiven geworden. Dieses Gefühl, ständig etwas Neues zu entdecken, liebe ich.

Ich nahm sie für eine Campingnacht mit zwei Freunden mit. Nachdem das Feuer erloschen war, spielte ich ganz leise, um die Ruhe um uns herum zu bewahren. Die Noten mischten sich mit den Geräuschen des Unterholzes. Mehrere Minuten lang sagte niemand ein Wort. An diese Auszeit werde ich mich noch lange erinnern.

In der Dämmerung bekommt meine goldene Oberfläche einen warmen Schimmer, der mir sehr gefällt. Manchmal betrachte ich sie ein paar Sekunden lang, bevor ich zu spielen beginne.

Ich bin überglücklich.