Handpan Classic Kurd oder Amara D-Moll 9–12 Noten – Weiß
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Handpan Classic Kurd oder Amara D-Moll 9–12 Noten – Weiß
Handpan Zubehör im Lieferumfang - Ständer, Tasche, Schlägel, Kantenschutz und Notenaufkleber

Handpan Classic Kurd oder Amara D-Moll 9–12 Noten – Weiß

1.009,99€
Oder 3× 336,66€mtl. mit
  • Handgefertigt in Europa
  • Von Hand gestimmt & klanggeprüft
  • 30 Tage Rückgaberecht und 2 Jahre Garantie
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Anzahl der Noten
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2 Jahre Garantie
30 Tage Rückgaberecht
Persönliche Beratung

Im Lieferumfang enthalten

  • Schutzhülle Schutzhülle 129,99€ 0 €
  • Schlägel Schlägel 19,99€ 0 €
  • Schutzband Schutzband 69,99€ 0 €
  • Handpan-Ständer Handpan-Ständer 99,99€ 0 €

Du sparst 319,96€ – Zubehör inklusive.

Beschreibung

Handpan Classic in Weiß mit 9 bis 12 Noten - Kurd oder Amara in D-Moll

Ein von Hand gestimmtes Handpan in Weiß - eine Farbe, die man bei Handpans selten sieht, weil sie in der Fertigung mehr Sorgfalt verlangt als jede dunkle Oberfläche. Wählbar in Kurd oder Amara Celtic, mit 9, 10 oder 12 Noten.

Kurd oder Amara Celtic in D-Moll

Kurd ist die meistgespielte Handpan-Skala überhaupt: warm, meditativ, sofort zugänglich. Amara Celtic klingt offener und schwebender. Beide liegen in D-Moll und enthalten keine falschen Töne - was Sie spielen, klingt richtig, vom ersten Tag an. Alle Kurd-Modelle in unserer Kollektion Handpan Kurd.

Weiß - und warum das mehr als Geschmack ist

Die helle Beschichtung schützt den Stahl und macht die Tonfelder optisch klar erkennbar. Gerade am Anfang hilft das mehr, als man denkt: Sie sehen, wo Sie hinschlagen, ohne den Blick zu suchen.

9, 10 oder 12 Noten

9 Noten reichen für vollständige Melodien und sind der übliche Einstieg. 10 Noten geben etwas mehr Spielraum. 12 Noten sind für alle gedacht, die schon wissen, dass sie dabeibleiben.

Für wen dieses Modell gedacht ist

Für den ersten Kontakt mit einem Handpan - aber mit einem Instrument, das von Hand gestimmt ist und nicht nach einem Jahr verstimmt in der Ecke steht. Und für Spieler, die ein helles Instrument für Bühne, Video oder Praxisraum suchen. Alle Modelle in unserer Kollektion Unsere Handpans.

Im Lieferumfang enthalten

  • Handpan, handgestimmt und klanggeprüft
  • Gepolsterte Schutztasche im Wert von 129,99 €
  • Präzisions-Schlägel im Paar im Wert von 19,99 €
  • Geflochtener Kantenschutz im Wert von 69,99 €
  • Handpan-Ständer im Wert von 78,00 €

Zubehör im Gesamtwert von 297,97 € - ohne Aufpreis. Sie packen aus und können sofort spielen.

Technische Daten

  • Marke: Resonance
  • Instrumententyp: Handpan (auch Hang Drum genannt)
  • Material: Handgestimmter Stahl mit farbiger Schutzbeschichtung
  • Farbe: Weiß
  • Durchmesser: ca. 53 cm (Spielfläche ca. 50 cm)
  • Höhe: ca. 24 cm
  • Gewicht: ca. 4 bis 5 kg
  • Stimmung: Kurd D-Moll oder Amara Celtic D-Moll (wählbar)
  • Kammerton: wahlweise 440 Hz oder 432 Hz
  • Anzahl der Noten: 9, 10 oder 12 Noten (wählbar)
  • Geeignet für: Erwachsene und Jugendliche, Damen und Herren, ohne musikalische Vorkenntnisse spielbar

Handgefertigt: geringe Abweichungen in Maß, Farbton und Oberfläche sind möglich und ein Zeichen echter Handarbeit.

Warum Resonance

Jedes Instrument wird vor dem Versand von Hand nachgestimmt und einzeln klanggeprüft. Versand innerhalb von 24 Stunden, versichert und mit Sendungsverfolgung. 30 Tage Rückgaberecht. Bei Fragen zur Auswahl erreichen Sie uns vor und nach dem Kauf.

Welche Stimmung passt zu mir?

Entscheidend ist nicht, welche Skala auf dem Papier am besten klingt, sondern welche dich beim Hören berührt. Moll-Stimmungen wirken meist warm und nach innen gerichtet, Dur-Stimmungen offener und heller. Höre dir deshalb die Klangprobe deines Wunschmodells in Ruhe an. Wenn du mit anderen Instrumenten spielen möchtest, ist 440 Hz die unkomplizierteste Wahl.

Kann ich mein Instrument zurückgeben?

Ja, innerhalb von 30 Tagen nach Erhalt. Wie die Rückgabe abläuft und welche Bedingungen gelten, steht unter Rückgabe und Erstattung.

Resonance Handpan
Warum Resonance

In Europa handgefertigt von Resonance geprüft

Jede Handpan wird von Hand gehämmert, Ton für Ton nach Gehör gestimmt und vor dem Versand klanggeprüft. Als Schweizer Unternehmen stehen wir für Sorgfalt und Verlässlichkeit – hörbar ab dem ersten Anschlag.

Resonance Handpan
Für deine Ruhe

Ein paar Minuten, und der Tag lässt los

Auf einer Handpan gibt es keine falschen Töne - ohne Noten, ohne Vorkenntnisse. Ein Anschlag, und das Gedankenkarussell wird langsamer.

Customer Reviews

Overall rating: 4.6 / 5 from 42 reviews.

Customer photo review of Handpan Classic Kurd oder Amara D-Moll 9–12 Noten – Weiß

Nach dem Sport helfen mir ein paar Kurd-Phrasen, zur Ruhe zu kommen. Schnell finde ich wieder zu einer entspannten Atmung.

Customer photo review of Handpan Classic Kurd oder Amara D-Moll 9–12 Noten – Weiß

An einem Sonntag baten mich meine Eltern zu spielen, obwohl ich nichts vorbereitet hatte. Ich griff ein ganz einfaches Motiv wieder auf. Mein Vater klopfte den Puls auf dem Tisch mit. Meine Mutter summte beinahe, ohne es selbst zu merken. Dieser ganz alltägliche Moment hat mich wirklich glücklich gemacht.

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Bevor mir eine Idee entgleiten konnte, nahm ich sie mit dem Handy auf. Beim erneuten Anhören merkte ich, dass sie wirklich stimmig war.

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Meine Amara-Skala bringt mich dazu, Anschläge zurückzuhalten und den Phrasen Raum zum Atmen zu geben.

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Auf meiner Kurd-Skala habe ich mich schneller zurechtgefunden als erwartet. Schon jetzt kann ich improvisieren, ohne auf meine Hände zu schauen.

Seit einer Woche kommt mir jeden Abend dieselbe Melodie in den Sinn. Ich entwickle sie mit kleinen Veränderungen weiter und liebe es, den Wandel zu hören.

Die Tasche nimmt fast die gesamte Breite meines kleinen Kofferraums ein. Deshalb schränke ich die Ausflüge ein, auch wenn das Instrument die Fahrt wert ist.

Nach mehr als einer halben Stunde ermüden meine Handgelenke. Wenn ich die Übungszeit aufteile, bleiben meine Präzision und die Spielfreude erhalten.

Bei 440 Hz kann ich direkt mit meinem Keyboard zusammenspielen, ohne lange nach einem passenden Akkord zu suchen. Unsere Aufnahmen entstehen dadurch spontaner.

In einem Ferienhaus hallte das Wohnzimmer sehr stark. Die ersten Anschläge prallten von den Wänden zurück und ließen meine Phrasen verschwimmen. Ich zog in ein Schlafzimmer mit dicken Vorhängen um. Dort war jede Nuance wieder klar und ich spielte lange. Die Suche nach dem richtigen Ort machte diese Session unvergesslich.

Zwei Klangfelder verlangen eine Präzision beim Anschlag, die mein Können noch übersteigt, und oft sprechen sie bei mir nicht richtig an. Dieser Anspruch unterbricht meinen Rhythmus und enttäuscht mich ehrlich gesagt.

Nach 22 Uhr muss ich die Töne früher abdämpfen, was meinem Spiel etwas Freiheit nimmt.

Am besten gefällt mir das Weiß in Fensternähe, wo es deutlich weniger kühl wirkt.

Ich dachte, meine zwölf Töne wären schwer zu behalten. Doch von Woche zu Woche werden die Wege natürlicher.

Mit neun Tönen kann ich mir meine Schleifen leicht merken, auch wenn manche Ideen einen Umweg erfordern.

Ich habe versucht, einen gesprochenen Satz mit zwei gehaltenen Tönen zu untermalen. Die Handpan betont die Stimme, ohne sie zu erdrücken, und diese Zurückhaltung gefällt mir sehr.

Ich freue mich schon auf die nächste Session.

Die Anleitung ließ mich bei den richtigen Pflegeschritten im Unklaren. Nachdem ich meine eigene Routine gefunden hatte, konnte ich die Handpan wirklich genießen. Die Oberfläche bleibt schön und das Spielen gefällt mir nach wie vor. Eine ausführlichere Erklärung hätte mir lediglich einen entspannteren Einstieg ermöglicht.

Das orangefarbene Abendlicht spiegelt sich sanft auf dem Weiß. Dann spiele ich ganz unbewusst langsamer. In diesen Momenten kehrt oft dasselbe Motiv zurück. Ich habe es aufgenommen, um diese Atmosphäre festzuhalten. Die Aufnahme ist nicht perfekt, aber ich liebe sie sehr.

Seit einigen Tagen arbeite ich an einer kurzen Komposition. Gestern hat der Mittelteil endlich seinen Platz gefunden.

Ich nahm die Handpan zu einem kleinen Workshop mit Kindern mit. Jeder sollte warten, bis der vorherige Ton verklungen war. Fast augenblicklich kehrte Ruhe ein. Schließlich schlugen selbst die Schüchternsten einen eigenen Rhythmus vor. Ihre Aufmerksamkeit hat mich tief berührt.

Trotz verschiedener Anschlagtechniken bleiben einige Töne bei meinem Exemplar matt. Ich schaffe es nicht, eine fließende Phrase aufzubauen, und beende meine Sessions oft frustriert.

Das Weiß hellt meine Musikecke auf, ohne sie optisch zu beschweren.

Die Amara-Skala hilft mir, Melodien zu schaffen, die ganz natürlich atmen.

Vor einer einwöchigen Reise hatte ich ein Motiv unvollendet zurückgelassen. Nach meiner Rückkehr kam die Fortsetzung fast sofort, als hätte die Pause an meiner Stelle weitergearbeitet.

Ich räume sie gar nicht mehr weg.

Ich sehe das Potenzial meiner zwölf Töne, verliere bei den Übergängen aber noch leicht die Orientierung. Manche Sessions sind inspiriert, andere deutlich weniger.

Ich genieße es, die Klänge vollständig verklingen zu lassen. Mein Spiel ist dadurch geduldiger geworden.

Auf der Kurd-Skala übe ich die Offbeats, statt die Anschläge einfach aneinanderzureihen. Beim erneuten Anhören werden meine rhythmischen Abweichungen deutlich und ich kann sie schneller korrigieren.

Manchmal schiebe ich eine zusammengerollte Decke unter den Rand, damit die Schale nicht verrutscht. Mein Rücken bleibt dadurch lockerer, auch wenn das Einstellen etwas Zeit kostet.

Ein Puls, den ich beim Warten darauf fand, dass das Wasser heiß wurde, ist zu meiner Lieblingsübung geworden.

Meine zwölf Töne eröffnen mir genug Wege, sodass keine Session exakt wie die andere verläuft.

Ein paar Amara-Phrasen hebe ich mir für die Mittagspause auf: Sie setzen einen klaren Schnitt in meinen Tag.

Für einen Workshop nahm ich sie mit in die U-Bahn. Auf der Treppe im Bahnhof kam mir die Tasche deutlich schwerer vor als zu Beginn. Ich musste langsamer werden und einen Zug fahren lassen. Im Raum angekommen, ließ mich das gemeinsame Spielen die Anstrengung schnell vergessen. Beim nächsten Mal wähle ich einen barriereärmeren Bahnhof.

Mein Ritual am späten Nachmittag.

Mit meinen zehn Tönen habe ich einer Schleife, die mir zu karg erschien, eine Gegenmelodie hinzugefügt. Meine Orientierung bleibt erhalten und trotzdem kann ich den Verlauf wirklich variieren.

Meine Partnerin las, während ich kaum lauter als ein Flüstern spielte. Ich baute eine Phrase um den Rhythmus ihres Umblätterns. Niemand sprach und der Raum wirkte immer ruhiger. Diese ganz einfache Szene ist zu einem festen Sonntagsritual geworden.

Auf dem Weiß werden kleine Spuren schnell sichtbar. Sanftes Abwischen nach dem Spielen genügt, aber ich muss oft daran denken.

Fast jeden Abend hole ich sie hervor, um mit dem Tag abzuschließen.

Für unseren ersten gemeinsamen Versuch brachte mein Bruder seine Gitarre mit. Ich hatte Angst, den Rhythmus zu verlieren. Nach wenigen Minuten hatte jeder seinen Platz gefunden. Wir hielten einen einfachen Puls und ließen viel Stille. Das Ergebnis machte uns Lust, es gleich in der folgenden Woche noch einmal zu versuchen.