That's why delivery may take a little longer. We do our very best to get your handpan to you as fast as we can! 😊
What's included
Protective case£111Free
Mallets£18Free
Rim protector£60Free
Handpan stand£94Free
Accessories worth £283included!
Description
Emerald handpan in green, with 10 notes in D minor
The Emerald is a deep green handpan with ten notes in D minor and a calm, warm sound. It's made of high-quality steel, tuned by hand, at 440 Hz or 432 Hz, and you can play it without any musical background.
Ten notes in D minor
D minor is the classic handpan key, and its tone carries. With ten tone fields, you can play complete melodies rather than just set a mood, and you don't need any experience, because every note in the scale fits with the others. Browse every model in our handpan collection.
Green, a color you rarely see on a handpan
Most handpans are black, bronze, or silver. The green coating is worked into the steel and also protects it from corrosion. It won't flake off.
440 Hz or 432 Hz
Choose 440 Hz to play along with other instruments, or 432 Hz for the slightly softer sound many people prefer for sound therapy. Both versions are made the same way.
Who it's for
It's for players who want an instrument with a personality of its own, and for anyone who'd like to start with ten notes instead of nine.
What's included
Handpan, hand-tuned and sound-checked
Padded protective case
Pair of precision mallets
Braided rim protector
Handpan stand
Accessories included at no extra cost. Unpack it and start playing right away.
Specifications
Brand: Resonance
Instrument type: Handpan (also called a hang drum)
Material: High-quality steel, tuned by hand
Color: Green
Diameter: 20.9 in (19.7 in playing surface)
Height: 9.4 in
Weight: 9.9 lb
Tuning: D minor
Concert pitch: 440 Hz or 432 Hz (your choice)
Number of notes: 10
Suitable for: Adults and teens, no musical experience needed
Each instrument is handmade, so slight variations in size, color, and finish can occur. They're a sign of genuine craftsmanship.
Why Resonance
Every instrument is retuned by hand and individually sound-checked before shipping. Insured shipping with tracking. 30-day returns. Not sure which model to choose? You can reach us before and after you buy.
Which tuning is right for me?
Choose the scale that moves you when you listen, not the one that looks best on paper. Minor tunings usually feel warm and introspective, while major tunings feel more open and bright. Take your time listening to the sound sample of the model you like. If you plan to play with other instruments, 440 Hz is the easiest choice.
Can I play without any experience?
Yes. A handpan's notes are tuned so that any sequence of notes sounds harmonious. You don't need sheet music or lessons. Start with a few notes and simple rhythms. The short guide next to the note options shows you how many notes are right for you.
Handpan Emerald D Minor 10 Notes - Green£1,414
As featured in
Why Resonance
Handmade in Europe, checked by Resonance
Every handpan is hand-hammered, tuned by ear one note at a time and sound-checked before it ships. As a Swiss company, we stand for care and reliability, and you can hear it from the very first note.
For calmer days
A few minutes, and the day falls away
There are no wrong notes on a handpan, and you don't need sheet music or any experience. One note, and your racing thoughts begin to slow.
Customer Reviews
Overall rating: 4.6 / 5 from 39 reviews.
Bei natürlichem Licht gefällt mir das Grün eindeutig am besten, denn dort behält es all seine Nuancen.
Guillaume G.5/5
Direkt nach jeder Session schreibe ich meine Ideen auf. Mein Notizbuch beginnt, wie ein echtes Repertoire auszusehen.
Martin D.5/5
Sonntags spiele ich, bevor ich auf mein Handy schaue. Diese kleine Regel verändert die Stimmung meines ganzen Morgens.
Françoise L.5/5
Unter der Dusche kam mir eine Idee. Auf der Handpan fand ich sie fast sofort wieder.
Géraldine B.5/5
Mein Vater spielte einen einzigen Ton und wollte dann verstehen, wie er nachschwingt. Den ganzen Abend verglichen wir unsere Bewegungen, obwohl er gar kein Musiker ist. Es gefiel mir, ihn so neugierig zu sehen. Diese Erinnerung bleibt für mich mit dem Instrument verbunden.
Jeanne K.5/5
Für die regelmäßige Pflege hätte ich mir genauere Hinweise gewünscht. Seit ich meine eigene Routine gefunden habe, ist alles ganz einfach und die Freude ungetrübt.
Gabrielle G.4/5
Der Rhythmus der Räder blieb mir während der ganzen Fahrt im Kopf. Zu Hause konnte ich ihn mühelos nachspielen.
Agathe D.5/5
Ich liebe es, sie anderen näherzubringen.
Annette I.5/5
Bei meinem Exemplar verklingt ein Ton viel schneller als die anderen. Ich höre es in jeder Schleife, und das frustriert mich wirklich.
Émeric G.2/5
Mit der linken Hand übe ich sanftere Anschläge. Endlich kann man die Fortschritte hören.
Audrey D.5/5
Bei jeder Session entdecke ich noch eine neue Akzentuierung.
Alexis B.5/5
Zu Beginn des Winters überrascht mich die kalte Oberfläche ein paar Minuten lang, bis sich meine Hände daran gewöhnt haben.
Marc G.4/5
Ich nahm sie zu einer Session mit, bei der ich niemanden kannte. Die Leiterin bat uns, jeweils nur einen einzigen Ton zu spielen. Auf meinen Ton antwortete ein tiefer Klang von der anderen Seite des Kreises. Am Ende hatte ich mich mit der ganzen Gruppe ausgetauscht, ohne zu sprechen. Ich ging mit dem Wunsch nach Hause, noch mehr zu üben.
Laure L.5/5
Unter meiner tief stehenden Lampe wirkt das Grün fast schwarz und das Instrument sieht sehr beruhigend aus.
Étienne N.5/5
Beim Spielen auf dem Boden schlafen mir vor dem Ende langer Improvisationen die Beine ein. Ein festes Kissen verbessert die Situation deutlich.
Bernard D.4/5
Ich verlängere jede Session.
Sylvain P.5/5
Im Duo muss ich meine Anschläge zurücknehmen, um dem anderen Instrument Raum zu lassen. Diese Dosierung verlangt mir noch einiges an Aufmerksamkeit ab. Wenn wir die richtige Balance finden, klingt das Ergebnis sehr angenehm. Trotz dieses Lernprozesses bin ich zufrieden.
Lisa M.4/5
Nach dem Laufen setze ich mich ein paar Minuten mit dem Instrument hin. Mein Rhythmus wird dabei ganz von selbst ruhiger.
Fabrice C.5/5
Ich habe versucht, mit geschlossenen Augen zu spielen. Meine Hände finden sich besser zurecht, als ich dachte.
Amandine V.5/5
Meine Abende haben sich verändert.
Gérard L.5/5
Mit bloßem Auge ist die Farbe wunderschön, auch wenn mein Handy sie manchmal zu dunkel wiedergibt.
Patrick A.4/5
Um die Wirkung der Entfernung zu testen, legte ich mein Handy ans andere Ende des Raums. Auf der Aufnahme bleiben die Anschläge klar und es gibt genug Stille, um meine Fortschritte zu verfolgen.
Jeanne M.5/5
Unter dem Dachfenster gab mir der Regen einen gleichmäßigen Rhythmus vor. Ich spielte darum herum, ohne ihn nachahmen zu wollen. Nach und nach entstand eine sanfte Melodie. Ich hörte genau in dem Moment auf, als der Schauer nachließ. Der Zufall machte diese Session wunderschön.
Camille G.5/5
Meine Mittagspause wirkt länger, wenn ich fünf Minuten Handpan darin unterbringe.
Candice P.5/5
Sobald ich daran vorbeigehe, möchte ich sofort spielen.
Anaëlle R.5/5
Mit meinem Modell in 432 Hz nehme ich mir mehr Zeit, den Pausen zuzuhören. Mein Spiel wirkt dadurch weniger gehetzt.
Marine L.4/5
Ich nahm sie ohne besonderes Vorhaben mit zu einem Wochenende auf dem Land. Am Samstagmorgen spielte ich an einer offenen Tür. Ein sehr langsames Motiv passte zur Ruhe des Ortes. Abends spielte ich es meinen Freunden vor. Dieser Tag hat dem Instrument einen festen Platz in meinem Leben gegeben.
Denis C.5/5
In Wandnähe nimmt ein tiefer Ton den ganzen Raum ein. Wenn ich meinen Stuhl weiter in die Raummitte rücke, kehrt die Balance teilweise zurück, doch diese Einschränkung enttäuscht mich.
Rosalie K.3/5
Ich kann vom Flüstern zu einer klaren Phrase wechseln, ohne meine Finger anzustrengen.
François C.5/5
Ich nahm sie für einen Abend mit zu Freunden. Die Tasche schützt gut, braucht in einem kleinen Auto aber ziemlich viel Platz. Dort angekommen, wollte jeder sie ausprobieren. Dieser gemeinsame Moment hat den Aufwand beim Transport mehr als wettgemacht.
Lucie D.4/5
Nach einer langen Session ermüden meine Handgelenke etwas schneller als erwartet. Mit Pausen bleibt die Spielfreude trotzdem groß. Die Klangfarbe zieht mich nach wie vor in ihren Bann. Ich hätte nur gern früher eine bequeme Position gefunden.
Nicolas C.4/5
Bei zwei Klangfeldern fällt es mir noch schwer, eine gleichmäßige Ansprache zu erzielen. An manchen Tagen sitzt meine Anschlagtechnik. An anderen wirkt der Klang gedämpft und ich verliere den Faden. Das Instrument hat Charme, aber wegen dieser Unregelmäßigkeit kann ich nicht wirklich entspannt spielen.
Bérangère L.3/5
Auf der dunklen Oberfläche werden Spuren bei Streiflicht schnell sichtbar. Ein kurzes Abwischen genügt, aber ich hatte mit weniger Pflegeaufwand gerechnet.
Solène L.4/5
Ein Regenschauer trieb mich unter das Vordach im Garten. Statt aufzunehmen, folgte ich den Tropfen, die aus der Regenrinne fielen. Die Pausen zwangen mich, genauer hinzuhören. Als der Himmel aufklarte, hatte ein unerwartetes Motiv Gestalt angenommen. Diese Session gehört bis heute zu meinen lebendigsten.
Cassandra F.5/5
Meine Partnerin las auf dem Sofa, während ich ein paar Motive ausprobierte. Ich spielte leiser, um sie nicht abzulenken. Plötzlich bekamen selbst die einfachsten Phrasen Raum zum Atmen. So blieben wir fast eine Stunde. Seitdem spiele ich oft wieder in dieser ruhigen Atmosphäre.
Léo S.5/5
Anfangs fehlte meiner rechten Hand die Präzision. Inzwischen spüre ich bei jeder Session deutliche Fortschritte.
Sarah B.5/5
Meine erste Improvisation dauerte viel länger als erwartet.
Zoé C.5/5
Bei 432 Hz spiele ich vor dem Schlafengehen ganz langsam. Diese Gewohnheit bringt wirklich Ruhe in meine Abende.
Fernand G.5/5
Das Smaragdgrün wirkt morgens tief und zum Abend hin heller. Ich sehe gern dabei zu, wie es sich so verändert.